Размытое царство
Боке. Само это слово новички произносят с придыханием, как будто от него пахнет свежесваренным эспрессо и бесплатной славой в социальных сетях. Они шепчут «боке» так, будто открыли магический секрет фотографии. На деле же они просто нашли способ замазать свою полную неспособность строить композицию. Потому что если фон превращён в кашу, никто не заметит, что объект у тебя стоит криво, линия горизонта уползла в соседний кадр, а всё пространство в снимке напоминает хаотичный суп.
Я, конечно, использую боке. Но у меня оно не как костыль, а как симфония. Мои размытые фоны звучат, как оркестр Моцарта, где каждая нота имеет смысл. У тебя же боке — это спасательное одеяло, которым ты накрываешь свою беспомощность.
Святое оправдание дилетанта
Каждый раз, когда я вижу фотографии новичков, где в фокусе один цветок, а всё остальное размыто до состояния акварели, я улыбаюсь. Это стандартный приём, когда человек не понимает, что снимать. Он просто выбирает любой объект, открывает диафрагму до конца и получает размазанный фон. «Смотрите, какое боке!» — кричит он, гордый как петух. Но истина проста: боке у тебя есть, а фотографии — нет.
Я могу снять и с резким фоном, и с размытым. Мне не нужно прятать свои ошибки. Я делаю боке осознанно, чтобы подчеркнуть суть. Ты делаешь боке, чтобы зритель не заметил, что сути у тебя вообще нет.
Когда фон важнее объекта
Самая смешная сцена: фотограф снимает портрет, и потом гордо заявляет: «Посмотри на это боке!» Я смотрю и думаю: а где сам человек? Он растворился в твоём размытом шедевре? Получается, что фон у тебя главнее объекта. Это как если бы в ресторане тебе подали не блюдо, а тарелку, и сказали: «Зато тарелка красивая».
Я, разумеется, могу сделать так, что боке подчёркивает объект. Оно ведёт взгляд туда, куда я хочу. Но у тебя оно отвлекает от главного. Люди перестают смотреть на модель, потому что твой фон — единственное, что вызывает интерес.
Фальшивая магия круглых огоньков
Ах, эти круглые огоньки на фоне. Каждый дилетант считает, что если ночью сфотографировать лампочки с открытой диафрагмой, он сразу станет художником. «Посмотри, какие кружочки!» — говорит он, как ребёнок, который впервые увидел мыльные пузыри.
Я использую световые пятна как инструмент. У меня они рассказывают историю. У тебя они просто отвлекают от того факта, что твоя модель стоит криво, а композиция выглядит так, будто её собирали в спешке на коленке.
Боке как макияж для бездарности
Твои фотографии без боке выглядят убого. Они сразу показывают, что ты не понимаешь ни линий, ни пропорций, ни пространства. Но стоит тебе включить боке, и зритель уже думает: «Ну, вроде красиво». Это как макияж: можно замазать прыщи, но личность-то всё равно не появится.
Я не боюсь показывать резкость. У меня каждый объект занимает своё место. У меня даже фон важен. У тебя же фон всегда угроза, потому что на нём все увидят твой позор.
Трагедия дешёвых объективов
Особое удовольствие — смотреть на тех, кто пытается делать боке на китовом объективе. Там оно не мягкое и воздушное, а рваное и угловатое, как будто ты размывал фото в бесплатном редакторе. Но они гордо заявляют: «Смотрите, я сделал боке!»
Я же знаю, что боке имеет характер. У каждого объектива оно своё. У меня боке бархатное, как крыло бабочки. У тебя боке дешёвое, как пластиковая скатерть.
Когда боке становится целью
Самая большая трагедия — когда фотограф снимает ради боке. Не ради объекта, не ради сюжета, не ради истории. Ради размытых кружков. Это как если бы писатель создавал роман только ради запятых.
Я снимаю ради идеи. Боке — это инструмент. Ты снимаешь ради боке. И это всё, что о тебе нужно знать.
Образование бездельников
Фотошколы любят рассказывать про боке. Потому что это легко. Даже новичок может открыть диафрагму и получить размытый фон. Это сразу даёт ощущение «я умею». Но правда в том, что боке не делает тебя фотографом. Оно делает тебя ребёнком, который играет с размытым кубиком.
Я же учу настоящему искусству. Я говорю: «Не прячь ошибки за размытым фоном. Реши их». Но толпа всё равно выбирает лёгкий путь. Потому что толпа всегда выбирает лёгкий путь.
Философия размытости
Есть такие люди, которые начинают философствовать про боке. «Оно передаёт атмосферу», «оно создаёт настроение». Да, создаёт. Настроение того, что ты не умеешь строить кадр. Атмосферу твоей беспомощности.
Я тоже могу философствовать. Но у меня слова подтверждаются делом. Когда я говорю, что боке создаёт магию, я показываю снимок, и зритель чувствует магию. Когда ты говоришь то же самое, зритель видит скучный кадр с размытым кустом.
История одного боке-героя
Я помню одного ученика, который снимал только цветы с открытой диафрагмой. У него весь мир был размытым. Я спросил его: «Зачем ты это делаешь?» Он ответил: «Так красиво». Я сказал: «Красиво — это не то же самое, что ценно». Он обиделся и ушёл. Но через год вернулся и признался, что его боке-фото никому не нужны. Даже мама сказала: «Хватит этих кружочков, покажи нормальное фото».
Весь мир склоняется
Боке — это твоя единственная защита. Ты прячешь за ним все свои ошибки, как школьник прячет дневник от родителей. Но правда в том, что боке не делает тебя фотографом. Оно делает тебя трусом, который боится показать реальность.
Я же не прячусь. Я использую боке как инструмент, а не как костыль. Я создаю снимки, которые не нуждаются в подмене. У меня композиция идеальна даже без размытия. У тебя же всё держится на боке, и без него твой мир рушится.
Добавить комментарий